MATRIXSYNTH - Everything synth
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samedi 14 novembre 2009

vendredi 4 septembre 2009

Toujours complètement amoureux de Plogue Bidule !

Nous sommes le vendredi 4 septembre 2009, et voici ce que j'écrivais il y a exactement 1 an :

"Bonjour,

En ce jeudi 4 septembre 2008, je crée mon blog consacré à mes improvisations, expérimentations et compositions avec Plogue Bidule. J'ai découvert il y a quelques semaines ce logiciel de musique électronique et j'en suis tombé tout de suite amoureux. J'avais déjà construit des synthétiseurs virtuels plutôt puissants avec Reaktor, SynthEdit et SynthMaker. Mais j'ai immédiatement compris qu'on pouvait aller encore beaucoup loin avec Plogue Bidule, et d'une manière bien plus rapide et plus aisée. Construire des synthétiseurs, des séquenceurs ou des effets devient pour ainsi dire ludique avec ce logiciel. Mais attention, qu'on ne se méprenne pas. Plogue Bidule est un logiciel tout à fait sérieux donnant, si on le maîtrise bien, des résultats à la fois professionnels et étonnants."

Aujourd'hui, je pense toujours la même chose. Sauf qu'il y a 1 an, il y a quelque chose que je ne pouvais pas deviner : que Plogue Bidule allait changer ma vie de musicien et en fait même ma vie tout court. Car le bilan au bout de cette année est très simple : j'ai plus appris sur la synthèse sonore pendant ces 12 derniers que depuis que je joue du synthé, c'est à dire depuis 32 ans ! Il n'y a pas à pinailler sur la question, en 1 an j'ai des tas de synthés de type analogique, des synthés à modulation de fréquences, des synthés à modulation de décalage de phase et encore plein d'autres synthés dont je n'aurais jamais connu l'existence sans Plogue Bidule. Et ce moment je construis des synthés à modèle physique basés sur l'algorithme de Karplus-Strong, ce qui est quelque chose que je n'aurais même pas osé espérer il y a encore 6 mois. J'ai aussi construit des séquenceurs, des vocodeurs, un pitchtracker et des tas d'effets très personnalisés. Bref, pour moi Plogue Bidule a été un "moteur de recherche", c'est à dire une force incroyable de motivation à faire des recherches sur la synthèse sonore afin d'aller toujours loin avec Plogue Bidule. Et dans un an, où en serai-je ? Et même simplement dans 3 mois ? Je n'en sais rien, mais certainement beaucoup plus loin que je ne le pense maintenant. Dans un peu moins de 3 mois, le 28 novembre, je monterai pour la 3ème fois sur scène depuis le début de l'année. Et toujours avec seulement un clavier de contrôle, un ordinateur portable et Plogue Bidule comme seul et unique logiciel, le tout tenant dans une petite sacoche. Car c'est comme ceci que je vois l'avenir avec Plogue Bidule, c'est à dire toujours avec moi, partout, à tout moment, contenu dans un tout petit ordinateur portable très léger et pouvant être joué dans un bar ou dans un train à l'aide d'un petit clavier lui aussi très léger. Ma musique deviendra nomade et je pourrai à la moindre occasion approfondir des expérimentations en matière de synthèse sonore. Eh oui, mes Plogue Bidule Experiments ne sont pas prêtes de s'arrêter ! :-)))

lundi 31 août 2009

"No safety in life at all" (Nouvelle version)


Voici une nouvelle version de "No safety in life at all". C'est encore une version de "travail" (un "work in progress" dirait-on en anglais) mais cela commence assez bien à donner une idée de la version définitive de ce morceau.

lundi 17 août 2009

My indian electro-sitar


Je vous présente mon sitar électronique, qui vient de m'être très aimablement livré par mes fournisseurs favoris d'instruments modélisés, j'ai nommé les fantastiques Karplus et Strong.

dimanche 16 août 2009

Harpe + harpe


Voici une confrontation qu'il fallait tenter : Plogue Bidule jouant de la harpe grâce à Karplus-Strong et une vraie harpe. J'ai en effet une vraie harpe celtique, mais à vrai dire minimale, juste 12 cordes. Alors qu'est-ce que cela donne l'une jouant avec l'autre ? Pour le savoir, j'ai fait jouer par Plogue Bidule une petite séquence et j'ai joué par dessus avec ma harpe à 12 cordes. Et, avec une prise de son très sommaire voire primaire, cela donne ceci...

mercredi 12 août 2009

KarWorst : premier test de mise en musique


Premier essai de musique de mise en musique de mon synthé KarWorst, qui joue les 2 séquences et les accords. Ça décape...

mardi 11 août 2009

Aimez-vous mon Karworst ?


Je viens de regarder une émission sur la musique des années 80, très synthétiques, et un producteur expliquait le déclin de ce style par le fait que tous les groupes avaient fini par avoir la même sonorité générale puisqu'ils utilisaient les mêmes presets des mêmes synthés. Au moins mon Karworst évite-t-il ce travers-là et d'ailleurs personne n'en aurait voulu. En gros, c'est le pire qu'on puisse tirer de l'algorithme Karplus-Strong. Ça sonne rugueux, granuleux et antimusical, et ça c'est avant que je désaccorde au pifomètre cette machinerie mal boulonnée. Quand je baisse le filtre, c'est encore plus insupportable. Ça sonne asmathique et poussif, comme si mon synthé fuyait de partout. Bref, en vérité, j'adore ! Et vous ?

lundi 10 août 2009

Mon synthé Karplus-Strong "Plus"


Arrivé au stade d'avoir 2 synthés Karplus-Strong avec chacun ses caractéristiques propres, et plutôt que d'avoir à choisir entre les deux, je me suis demandé s'il ne serait pas nettement plus judicieux d'associer le son et les possibilités des 2 afin d'obtenir un synthé Karplus-Strong "Plus". Bonne pioche. Il faut encore que j'optimise l'idée mais sans trop d'effort je peux déjà obtenir ceci, écoutez...

Karplus-Strong façon Noise "dénoisé"


Je progresse, je progresse... Le problème de mon nouveau synthé Karplus-Strong façon Noise était justement d'avoir trop de noise. Il fallait donc que je trouve un moyen de le "dénoisé". Avec 2 filtres bien placés et bien paramétrés, on commence à obtenir quelque chose d'intéressant. Ecoutez...

dimanche 9 août 2009

Premiers essais de Karplus-Strong façon "noise"


Voici mes premiers essais de synthé Karplus-Strong façon "noise". Comme vous allez vite le constater, cela donne des résultats assez inattendus. Alors j'ai "démonté" mon précédent synthé Karplus-Strong de façon à libérer le noise, qui est au départ du processus, de manière obtenir plus facilement des sons de flûte, d'une manière paradoxale j'obtiens en fait des cordes façon violonncelle assez convaincantes dans le bas du clavier. Bon, par moments aussi, j'obtiens des sortes de flûtes de pan. Mais c'est la manière dont tous ces sons ont tendance à se mêler que j'ai trouvé assez intéressante de vous faire écouter.

Karplus-Strong façon...


Karplus-Strong façon... Minimoog


Karplus-Strong façon... Memorymoog

samedi 8 août 2009

Karplus-Strong en synthé analogique classique


L'idée m'est venue ce matin que d'amélioration en amélioration de mon synthétiseur Karplus-Strong, je pouvais en arriver finalement, d'une manière que je trouve assez drôle, à un synthétiseur ressemblant comme deux gouttes d'eau à un synthétiseur analogique classique, 2 vco, 1 vcf, 2 adsr et 1 lfo, à cette seule différence près que les vco sont ici remplacés par des cordes vibrantes. Et une fois fait, ce concept quasi-jumélaire donne ceci...

Le système d'enveloppes, c'est important


En améliorant le système d'enveloppes de mon synthé Karplus-Strong, j'arrive maintenant à de très belles sonorités. Ecoutez...

vendredi 7 août 2009

Clavinet et Clavitar


Clavinet


Clavitar

Deux sons de synthèse Karplus-Strong glanés aux cours de mes recherches...

jeudi 6 août 2009

Ma double harpe désaccordable


J'ai toujours pensé que l'algorithme Karplus-Strong ne devait pas paraître juste bon à reproduire plus ou moins fidèlement des instruments acoustiques existants mais au contraire servir de base à la création de sons nouveaux ressemblant plus ou moins à des sons acoustiques. Voici un début de réalisation de cette idée. J'ai créé une double harpe ayant chacune sa sonorité propre, j'ai ralenti l'attaque des cordes et j'ai rendu ces deux harpes désaccordables entre elles de plus ou moins 2 octaves. Faire ceci en vrai est impossible. Mais c'est assez facile à faire avec un synthé Karplus-Strong. Et voici ce que cela donne...

mercredi 5 août 2009

Contrôle de la corde par le filtre


Ecoutez, varier l'ouverture du filtre sur un synthé Karplus-Strong à modèle physique revient à libérer plus ou moins la corde sur laquelle on joue... virtuellement.

Petite démonstration de harpe virtuelle


Petite démonstration de harpe virtuelle... Des notes lancées ici et là, qui rebondissent contre l'écho et s'envolent dans les airs. C'est comme si vous m'entendiez sourire... Cela fait maintenant un an que j'explore les immenses possibilités de Plogue Bidule et je n'ai jamais été aussi proche de l'explosion de bonheur que ce soir... Je me souviens encore qu'il y a un an, quand je voulais jouer de la harpe virtuelle, il fallait que je me tourne vers Steam and Pipe, le synthé à modèle physique de Reaktor. Oh oui, le son était merveilleux, je ne m'en lassais pas. Mais impossible pour moi d'entrer dans Steam and Pipe, de comprendre comment naissait le son de cette harpe. Ce soir, je sais, je sais tout, de A à Z. J'ai ma harpe, ma harpe virtuelle à moi, la mienne, c'est un rêve inespéré. Merci à Plogue Bidule, merci à Alex Strong et à Kevin Karplus et merci à celui sur qui j'ai copié la méthode pour accorder l'algorithme Karplus-Strong... J'ai ma harpe ! J'ai ma harpe ! Tralalalalala !

mardi 4 août 2009

Poly Karplus Strong


La grande difficulté de l'algorithme Karplus-Strong est de parvenir à le rendre jouable sur un clavier. J'avoue sans honte que sans copier quelques bonnes astuces sur quelqu'un de plus doué que moi concernant Bidule, je ne serais parvenu à rien de bien utilisable dans ce domaine. Cependant, ensuite, j'ai tout de même réussi à mon tour quelque chose que n'a pas su faire l'élève très doué de la classe : rendre l'algorithme polyphonique. Et voici ce que cela donne, écoutez...

Karplus-Strong Métal


Voici un exemple sonore, très metallique, tiré d'une version améliorée de mon synthé Karplus-Strong.

dimanche 2 août 2009

Let's get physical !


Voici mon premier essai, que je trouve plutôt réussi, de synthèse à modèle physique. En l'occurrence, il s'agit ici de la reproduction d'une corde à l'aide du célèbre et merveilleux algorithme Karplus-Strong, ici légèrement complexifié. Je pars du son normal de la vibration d'une corde et ensuite peu à peu je m'amuse avec certains des paramètres qui sont à ma disposition. Je dispose notamment de deux filtres passe-bas non résonants, d'un délai et d'une enveloppe. Il est aussi très important de savoir que tout part d'un bruit blanc. C'est ce bruit blanc qui une fois transformé donnera le son de la corde.

lundi 27 juillet 2009

Mon deuxième Biquad en mono


Je me suis soudainement souvenu que les bons vieux synthés étaient monophoniques. Alors que donne mon deuxième Biquad quand il est joué monophoniquement ? Eh bien, je trouve qu'on se rend encore mieux compte du grain de son de ce filtre. Ecoutez...

Mon deuxième Biquad


J'ai élaboré un deuxième Biquad à la structure a priori un peu étrange mais qui s'est révélé encore meilleur soniquement que mon premier Biquad qui pourtant sonnait déjà très bien. Les timbres possibles sont à peu près les mêmes mais ce deuxième Biquad sonne néanmoins parfois un peu plus "extrême". Le son est aussi plus "charnu" là où mon premier Biquad sonnait plus "digital". Bref, je suis très heureux de mon deuxième Biquad, et d'autant plus qu'il ne nécessite que 2 délais pour son fonctionnent alors que le premier Biquad en réclamait 4.

vendredi 24 juillet 2009

Mon Biquad un peu mieux réglé


Voici à nouveau mon Biquad, mais un peu mieux réglé que la toute première fois.

Mon premier BIQUAAAAAD !!!


L'exemple sonore présenté ici a certainement été enregistré maladroitement et trop vite. Mais peu importe, l'instant était trop fort, il fallait que j'en garde tout de suite une trace. Un premier Biquad, ça se fête, non ? Biquad ? Ah, vous ne savez peut-être ce qu'est cette chose. Je vais vous expliquer brièvement de quoi il s'agit et en quoi c'est une chose merveilleuse dans le monde de la synthèse des sons. Le Biquad, abrégé de filtre biquadratique, est une sorte de couteau suisse dans le domaine des filtres. A la base, c'est 7 filtres à lui tout seul : passe-bas, passe-haut, passe-bande, coupe-bande, passe-tout, low shelf et high shelf. Et en plus, c'est un filtre résonant. Mais en réalité, en modifiant à son gré les 5 paramètres, ou plus exactement coefficients, que possède le Biquad, il est possible d'obtenir tous les intermédiaires résonants ou non de ces 7 filtres. C'est comme on veut. Enfin, c'est aussi comme on peut, car le Biquad n'est pas une chose facile à maîtriser. C'est tout de même un objet extrêmement mathématique dont la moindre modification de paramètrage sculpte d'une manière ou d'une autre le spectre d'un son. Dernière chose, et pour être précis, mon Biquad est du type Direct Form 1.

lundi 20 juillet 2009

Pitchtracker : premiers pas dans le néant...


En cette nuit du 20 au 21 juillet, pendant qu'on fête les quarante ans de l'homme sur la Lune, moi, avec Bidule, je m'aventure dans le néant sonique. Ma fusée possède 4 séquenceurs capables d'aller à des fréquences audio. Mon Module Stellaire est mon fidèle et vaillant pitchtracker (je répète l'alliage de base : FFT + Spectral to Midi ). L'opération consiste juste à envoyer le son de 4 synthés pilotés par les 4 séquenceurs dans le pitchtraker. Ensuite, je navigue à vue avec un cinquième synthé à travers nébuleuses et galaxies en essayant d'éviter les trous noirs. Pas facile quand on est propulsé par 4 séquenceurs tournant parfois à 4 ou 5 kilohertz...

dimanche 19 juillet 2009

Pitchtracker : on expérimente avec un Korg MS20 !


Dans l'exemple sonore présenté ici, l'essentiel est de toujours bien se souvenir, même si un Korg MS20 est utilisé, que ce n'est jamais lui qu'on entend directement. Le processus employé est simple. Le son du Korg MS20 passe dans un pitchtracker et c'est lui qui va jouer d'un synthé bidulien. Cela dit, c'est ici qu'on se rend compte que le pitchtracker utilisé est très sensible. Car, en fait, je vais mettre en route le LFO (appelé Modulation Generator) du Korg MS20 et aussi changer les paramètres de filtrage et de résonance, et tout ceci, via le pitchtracker, va agir sur le synthé bidulien...

Pitchtracker : l'aventure commence vraiment !


Bon, c'est parti, on commence les trucs vraiment bizarres avec Bidule. Ou comment jouer du Bidule avec 2 claviers, hé hé hé ! Rappel : comme clavier de contrôle et de jeu, j'utilise un M-Audio Ozonic. C'est avec ce clavier-là que je joue habituellement. Dans l'exemple sonore, il joue les notes tenues basses. En fait, mon clavier ne joue pas directement d'un synthé fait avec Bidule. Mon Ozonic joue bien d'un synthé bidulien, mais c'est le son de celui-ci qui va, via un pitchtracker, jouer d'un autre synthé bidulien, et c'est celui-là qui va générer le son des notes tenues basses. Pour être bien clair, concernant les notes tenues basses, le schéma est le suivant : clavier --> synthé bidulien n°1 --> pitchtracker --> synthé bidulien n°2 --> son. C'est bien clair maintenant pour les notes basses tenues ? Ok, on continue. J'ai parlé de 2 claviers. Le premier est mon Ozonic, mais quel est donc le deuxième ? Eh bien, le deuxième... c'est un Korg MS20 ! Mais comment est-ce possible ? Simple ! J'utilise l'entrée de signal externe de mon Ozonic et j'emploie un deuxième pitchtracker qui jouera d'un autre synthé bidulien. Celui-ci jouera des notes courtes aiguës et pourvues d'un effet de résonance sur le filtre. Ici, donc, le schéma va être le suivant : Korg MS20 --> entrée signal externe de l'Ozonic --> pitchtracker n°2 --> synthé bidulien n°3 --> son. Et voilà comment on peut (et j'ai même compliqué un peu les choses) jouer du Bidule avec 2 claviers ! Ah, au fait, pour le pitchtracker, le procédé, très simple, est toujours le même que dans ma première expérimentation dans ce domaine : FFT + Spectral to midi.

vendredi 3 juillet 2009

Adventures in Pitchtracking - Prologue


Et après avoir gravi les marches vers le vocodeur à 64 bandes, je m'aventure maintenant dans le domaine du pitchtracking. La règle du jeu est simple, au moins en apparence : une mélodie monophonique est jouée dans le domaine audio et un dispositif doit transformer celle-ci le plus exactement possible en un signal Midi capable de piloter un synthé qui jouera la mélodie de manière simultanée. Pour ce faire, il y a beaucoup de méthodes plus ou moins complexes et plus ou moins efficaces. Mais aucune ne peut prétendre, au moins pour le moment à un résultat parfait. Plogue Bidule permet-il le pitchtracking ? De toute évidence, oui, même si après avoir dit cela, il faut encore le démontrer pratiquement et tenter d'obtenir un résultat parfait. Pour débuter mes aventures dans le domaine du pitchtracking. J'ai choisi une expérience très simple. Je joue en audio sur un synthé, je transpose le son dans le domaine spectral grâce à la FFT puis je passe en mode Spectral to Midi et je vois si un deuxième synthé peut jouer simultanément ce que le premier joue. Ça fonctionne plutôt bien, sauf pour les notes les plus basses.

mercredi 1 juillet 2009

Le synthé le plus stupide de tous les temps !


La compétition s'acharne à faire mieux, on me le jalouse, les chiens hurlent à son approche, le temps change quand j'en joue, mais il est unique, inimitable et même les pires sonorités s'embellissent en comparaison, voici messieurs et madames le synthé le plus stupide de tous les temps. On en joue à peine, on ne contrôle rien et il n'en fait qu'à sa tête. Bref, c'est un must absolu.

dimanche 28 juin 2009

Polar Autocoder


Je vous ai déjà parlé de mon autocodeur, le synthé qui se vocodeurise lui-même. Là, je l'ai paramétré un peu mieux, pour que le son "s'ouvre" un peu plus. J'ai aussi paramétré d'une meilleure façon le petit synthé à la base du son. Résultat ? Un synthé à la sonorité un peu particulière, assez crue, mais très "polaire".

"Vers Rosières" de Gaël Marlier version externecodée


"Vers Rosières" de Gaël Marlier (version originale)


"Vers Rosières" de Gaël Marlier (version modifiée)

J'aime toujours beaucoup les chansons de Gaël Marlier et je m'excuse encore un peu auprès de lui d'avoir pris un de ces morceaux et de l'avoir transformé de la sorte. Mais c'est toujours pour les besoins de la démonstration. Et là il s'agit de démontrer ce que j'appelle l'externecodeur. Petit rappel, le vocodeur sert à modeler un son selon un autre son, par exemple modeler un son d'orgue selon les infexions d'une voix. Ici le son externe est le même qui sert à la fois de modèle et de son à modeler. C'est pourquoi dans l'exemple sonore, le très beau "Vers Rosières" de Gaël Marlier, vous n'entendrez rien de très spécial au début. Mais l'intérêt du procédé est qu'ensuite je peux mettre en action un effet de compression/décompression harmonique. C'est le flanging plus ou moins et plus ou moins prononcé que vous allez entendre dans la suite de la chanson. Voici donc une version externecodée de "Vers Rosières" de Gaël Marlier (mais écoutez d'abord l'original !) dont je vous engage vivement à découvrir ici les très belles chansons http://www.gaelmarlier.be/

samedi 27 juin 2009

Autocodeur 2 : le retour !


Rappel 1 : l'autocodeur est un synthé qui se passe et se modifie lui-même dans un vocodeur.
Rappel 2 : la compression/décompression harmonique ecarte et comprime les harmoniques constituant un son.
Alors, qu'est-ce qui change entre le précédent autocodeur et celui-ci ?
Le précédent autocodeur ne faisait de la compression/décompression harmonique qu'en sortie, c'est à dire seulement sur le son déjà vocodé. Ce nouvel autocodeur le fait maintenant aussi en entrée, c'est à dire avant même que le son soit vocodé.
C'est cet effet-là, qui produit une sorte de flanging, qui est d'abord mis en avant dans l'exemple sonore. Puis les deux modes de compression/décompression harmonique sont activés en même temps, d'où un double flanging, mais chacun des flangings ayant sa personnalité propre.

Et voici l'autocodeur !


Qu'est-ce que j'appelle l'autocodeur ? Pour le comprendre, il faut d'abord rappeler qu'une des applications courantes d'un vocodeur est de moduler un son de clavier, un synthé par exemple, par les inflexions d'un autre son, une voix par exemple. C'est ainsi qu'on peut faire "parler" un synthé. Mais que ce passe-t-il si le son du synthé est à la fois le son qui module et celui qui est modulé ? C'est ce que j'appelle l'autocodeur. A priori cela n'a pas un grand intérêt. En pratique, cela change quand même pas mal le son du synthé en cours de route. Et plus j'y applique un léger effet de compression/décompression harmonique, qui se traduit par un effet de flanging. Le résultat ? Etonnant. Dans le cas présent, en utilisant un synthé à 2 VCO et un filtre résonant passe-bas d'une banalité extrême, cela donne au son final du synthé une sorte d'aspect vintage très intéressant. Il faudra que j'essaie le même procédé avec d'autres synthés...

Vocodeur 64 bandes + compression/décompression harmonique


Ceci est mon premier essai avec mon tout nouveau vocodeur 64 bandes. Grande nouveauté par rapport à mes précédents vocodeurs, celui-ci possède un système de compression/décompression harmonique. Sans entrer dans les détails, cela permet d'écarter ou de comprimer la distance entre chacune des harmoniques composant le son final. Cela donne l'effet de flanger que vous allez entendre, sauf que ce flanger-là est d'une nature nettement plus radicale.

jeudi 25 juin 2009

Un vocodeur à 32 bandes vous parle


"Bonjour... Ceci est un vocodeur à 32 bandes... Je l'ai fait avec Plogue Bidule... M'entendez-vous ?... Comprenez-vous ?... Je l'espère... Merci de votre attention... Au revoir et bonne journée..."

Vocodeur 32 bandes, premier essai...


Voici le premier essai de mon tout nouveau vocodeur 32 bandes. Histoire de rire un peu (après beaucoup d'efforts pour mettre au point ce vocodeur old-style), j'ai testé mon nouveau joujou avec un morceau de Goa Trance. Ma foi, le résultat est plutôt intéressant. Qu'en pensez-vous ? :-)))

dimanche 21 juin 2009

"Wazox" live - 21 juin 2009 à Lille


"Wazox" live - 21 juin 2009 à Lille (Terrasse de l'Oxford Café dans le quartier Wazemmes)
Frédéric Gerchambeau : notes infinies, séquences, rythmes, synthé solo, synthé basse et tourbillons de notes.
Raphaël Godin : guitare avec écho et theremin (un grand merci à lui !)

samedi 20 juin 2009

Un vocodeur à 16 bandes vous parle


"Bonjour... Ceci est un vocodeur... J'utilise Plogue Bidule comme un vocodeur... C'est un vocodeur à 16 bandes... M'entendez-vous ?... Comprenez-vous ?... Je l'espère... Merci de votre attention... Au revoir..."

mercredi 17 juin 2009

Vocodeur à 8 bandes


Hourra !!! En cette nuit du 17 au 18 juin 2009, j'ai enfin réussi à mettre au point un vocodeur qui fonctionne pleinement. Oh, ce n'est pas encore un super-vocodeur, mais c'est déjà un bon petit vocodeur à 8 bandes. Et pour en faire la démonstration, je n'ai rien trouvé de mieux que de prendre un morceau de musique techno comme signal entrant et modulant et un petit synthé polyphonique comme signal porteur. Et ça donne ceci...

mardi 16 juin 2009

"De plus en plus chaud" (version très très transformée !)


"De plus en plus chaud" de Gaël Marlier (version originale)


"De plus en plus chaud" de Gaël Marlier (version modifiée)

J'aime beaucoup les chansons de Gaël Marlier et je m'excuse un peu auprès de lui d'avoir pris un de ces morceaux et de l'avoir transformé de la sorte. Mais c'était pour les besoins de la démonstration. En effet, j'ai repris mes expérimentations de modification radicale et en temps-réel d'une source sonore au travers de Bidule, mais cette fois j'ai l'intention d'aller le plus loin possible dans cette voie-là. Voici donc une version très très transformée de "De plus en plus chaud" de Gaël Marlier (mais écoutez d'abord l'original !) dont je vous engage à découvrir ici les très belles chansons http://www.gaelmarlier.be/

mercredi 10 juin 2009

"Wazox"


"Wazox" est le morceau que je jouerai le 21 juin prochain, lors de la Fête de la Musique, à la terrasse de l'Oxford Café, à quelques pas de la grande place où se tient plusieurs fois par semaine le très populaire marché de Wazemmes, à Lille. Ce qui m'a donné sans trop de difficulté le titre de ce morceau : WAZemmes + OXford = WAZOX. En fait, "Wazox" est surtout une somme en 3 parties de mes capacités actuelles relatives à Bidule. Dans la 1ère partie, un synthé utilisant un module mathématique générant une forme d'onde très complexe joue des notes passant dans un flanger puis dans un écho dont le paramètre de feedback est proche de l'infini. Dans la 2ème partie, on retrouve les habituelles lignes de séquences, de solo et de basse qui ont fait tout le charme de la musique électronique des années 70. Enfin, dans la 3ème partie, un séquenceur très élaboré crée des myriades de notes qui forment tour à tour des vagues harmoniques, des rythmes mouvants ou des tapisseries timbrales. La fin du morceau, très brusque, est un hommage aux fins souvent brutales des morceaux de Klaus Schulze dans les années 70.

dimanche 17 mai 2009

Démo de mon Dual Seq-X - "Chaos time waves"


Une petite démonstration de mon tout nouveau séquenceur, le Dual Seq-X ? Ecoutez...

Metamorphizzzzzme

111-korg ms20 + plogue bidule - Share on Ovi



Que donne le son d'un Korg MS20 traversant Plogue Bidule ? Ecoutez...
How sound a Korg MS20 going through Plogue Bidule ? Listen...

jeudi 14 mai 2009

Best of Plogue Bidule Experiments


Voici un best of des musiques que j'ai déjà créées avec Plogue Bidule.
Here are the best musics i have already created with Plogue Bidule.


"Trans-harmonic waltz"


"Strato-Melodic Night"


"From heart to mind"


"Traveller of nowhere"


"Explorer of outer limits"


"Venusian Folk Dance"


"Polar electric white"


"FM fantasy"


"The north pole of sound"


"A l'ancienne" Studio


"A l'ancienne" Live


"Cosmic Butterfly"


"Lunar Digital Blues"


"Far and beyond"


"Beyond and after"


"Diving into sky"


"Sonic madness"


"Neon flight"


"Electronic quick lullaby"


"Minimal Riley"


"Raw sequence"


"My own virtual India"


"Running waves"

lundi 11 mai 2009

My Fred Playable Mad Sequencer - "Trans-Harmonic Waltz"


Qu'est-ce que le Fred Playable Mad Sequencer ? C'est un séquenceur matriciel à 16 pas pouvant être joué au clavier, doté de 2 LFO agissant sur le cours harmonique de la séquence, dont le tempo peut continuellement varier entre une vitesse extrêmement basse et une vitesse audio et qui, en plus, peut être moduler par un ou plusieurs autres séquenceurs, le tout d'une façon parfaitement synchronisée.
Dans l'exemple sonore présenté, deux Fred Playable Mad Sequencers ont été disposés en cascade, le premier modulant le second qui agit lui-même sur un synthé tout à fait classique à 2 VCO.

dimanche 10 mai 2009

Mon Playable Matrix Sequencer - "Strato-Melodic Night"


Une petite démonstration valant mieux que 1000 mots, en voici une réalisée à la volée...

jeudi 7 mai 2009

Mon Méga-MAF





Ce qui est bien avec les synthés qu'on fait soi-même, c'est qu'on peut encore, au besoin, les améliorer soi-même. Et, donc, après l'ajout d'un système de morphing des formes d'ondes, ce qui permet de bien meilleures possibilités dans ce domaine, mon MAF devient le Méga-MAF. Et comment ça sonne désormais ? Ecoutez...

mardi 5 mai 2009

Mon MAF (= MatrixAnalogFM)


MAF façon Analog


MAF façon FM


MAF façon Mix FM/Analog

Je présente quelques sons issus du MAF, mon tout nouveau synthé capable tout autant de sons analogiques que de sons FM et même d'un mélange complexe des deux.

samedi 2 mai 2009

La FM (modulation de fréquence) façon Auto-FAP


FM façon cloches


FM façon xylophone


FM façon nouvel instrument virtuel

vendredi 1 mai 2009

Auto-FAP


autofap machines

autofap melodie

autofap mix

Contrairement à ce que peuvent laisser penser les 3 exemples sonores, l'Auto-FAP n'est pas un synthé particulièrement complexe. Il est même relativement simple. Mais c'est un synthé qui travaille tout en précision. En fait, l'Auto-FAP mélange trois aspects techniques de la synthèse audio,1) la modulation 2) les 3 axes d'une forme d'onde périodique : sa fréquence, son amplitude et sa phase 3) le bouclage d'une source audio sur elle-même. Dit plus simplement, l'auto-FAP module comme on le souhaite la fréquence, l'amplitude et la phase d'une forme d'onde et permet la réinjection du résultat. Et qu'est-ce que cela donne ? Certainement pas un synthé "normal" capable de jouer joliment de belles musiques. En revanche, c'est un synthé souverain dans le domaine des sons bizarres ou pire. Dans le premier exemple sonore, un vco désaccordé en module un autre dans un mélange de modulation de phase et d'amplitude. Parfait pour se croire au milieu d'une multitude de machines. Dans le deuxième exemple sonore, une onde carrée est réinjectée vers elle-même au niveau de sa phase. Excellent pour ne par avoir le même son sur chaque note d'un clavier. Le troisième exemple sonore mélange modulation et réinjection. Ce qui donne un clavier accordé mais ne jouant que des sons étranges.

dimanche 26 avril 2009

"From heart to mind"


Voici "From heart to mind", un petit morceau réalisé pour la première fois avec à la fois mon nouveau séquenceur et mon Synth MLH.

vendredi 24 avril 2009

"Sketches for a dream"


Le nouveau séquenceur que je viens de construire me donnant de réelles possibilités et facilités pour élaborer à la volée des séquences type années 70, j'ai décidé de monter un ensemble bidulien comprenant 2 séquenceurs de notes plus 2 séquenceurs de noise plus encore 2 synthés basse et solo répartis sur la gauche et la droite du clavier. Le tout sonne furieusement comme Tangerine Dream dans son âge d'or. A moi maintenant d'exploiter cette sorte de gros modulaire virtuel prêt à toutes les séquences et tous les solos. Pas si facile. Cela demande visiblement une certaine habitude. Bon, j'ai tout de même composé ce "Sketches for a dream". C'est un premier effort à prendre comme tel mais tout de même, c'est là un peu la difficulté de l'exercice, joué entièrement dans les conditions d'un concert.

mardi 21 avril 2009

Synthèse de séquences


Improvisation A - "Traveller of Nowhere"


Improvisation B - "Explorer of Outer Limits"

Synthèse de séquences... Qu'est-ce que cela peut bien vouloir dire ? En fait, c'est assez simple. On prend deux séquences, on les entre dans un module mathématique et on voit ce que cela donne. C'est exactement comme si faisait de la synthèse non pas avec des oscillateurs mais avec des séquences. J'ai eu l'idée hier soir mais je ne savais pas très bien ce que cela pourrait donner. En fait, pour peu qu'on choisisse les bonnes formules mathématiques, cela fonctionne à merveille. Et j'en veux pour preuve ces deux improvisations. La première (Improvisation A) revient à faire de la modulation en anneau avec deux séquences. Pour la seconde (Improvisation B), la formule est un peu plus complexe.

lundi 20 avril 2009

Test avec 2 séquenceurs + clavier divisé gauche/droite


Voici un premier test avec 2 deux de mes nouveaux séquenceurs et le clavier divisé gauche (synthé basse) /droite (synthé solo)

dimanche 19 avril 2009

Improvisation sur séquenceur - "Venusian Folk Dance"


Maintenant que j'ai construit mon Synth MLH et que je ne vois très bien comment je pourrais aller plus loin dans ce type de synthé, j'en profite pour améliorer le séquenceur 16 pas très personnel que j'avais déjà. J'avais des idées, mais je ne savais pas si celles-ci fonctionneraient réellement. Eh bien, si, ça fonctionne, et même très bien. Du coup, j'ai fait une petite improvisation sur mon nouveau séquenceur...

"Polar Electric White"


Une brève improvisation sur le Synth MLH en même temps que je modifiais quelques paramètres. J'ai appelé ce petit morceau "Polar Electric White".

Et voici le Synth MLH ( = Math / Logical Hybrid)


Et voici le Synth MLH ( = Math / Logical Hybrid), c'est à dire un synthé pouvant croiser la synthèse avec des fonctions mathématiques et celle avec des fonctions logiques. Je crois que cela mérite quelques explications pour bien faire comprendre la nature très spécial de ce synthé. Par fonction mathématique, il faut entendre n'importe quelle fonction algébrique. C'est à dire que ce synthé peut prendre, par exemple, un vco, faire une opération de type algébrique avec, disons une élévation à la puissance cubique, prendre le résultat et effectuer une autre opération de type algébrique avec, disons une multiplication, appliquée à un deuxième vco qui lui-même aura été algébriquement transformé, disons par un cosinus. Soyons clair et disons que le vco1 = x et que le vco 2 = y. Cela donne alors (x^3)*cos(y). Si ce n'est pas plus clair, disons que le cube du vco 1 module en fréquence le vco 2. Ça sonne déjà un peu complexe. Eh bien dites-vous qu'il y a dans le MLH deux étages à la suite de calculs algébriques. C'est à dire, en disant qu'un vco3 sera égal à z, qu'on peut faire une chose du genre cos(z^4)*((x^3)*cos(y)). Pas mal, non? Eh bien, vous n'avez encore rien vu. Car le Synth MLH sait aussi opérer avec des fonctions logiques, du style ET, OU ou même OU Exclusif. Et là ça donne totalement autre chose qu'avec des fonctions algébriques. Et il y a dans le Synth MLH également deux étages à la suite de calculs logiques. Pour être tout à fait clair disons que la structure du Synth MLH est la suivante : vco 1 et 2 -> fonction algébrique et/ou logique -> + vco 3 -> fonction algébrique et/ou logique -> filtre multimode résonant. Le résultat final de tout ceci est un synthé à la fois très puissant et, il faut bien l'avouer, plutôt complexe d'emploi. Vous voulez écouter ? Pour une première demo, j'ai fait simple, mais c'est déjà éloquent. Je pars d'un son de type FM et je vais peu à peu vers un son de type synthèse logique pour aboutir à un son complètement "logique" avant de revenir finalement au son de type FM du départ.

My Logical (???) Synth


Je vous présente my Logical Synth, mon Synthé Logique. Pourquoi logique. Car toutes les modifications appliquées aux formes d'ondes de ses 2 vco se font avec des fonctions logiques. Ici, pas de modulation de fréquence ni de modulation en anneau. Que des ROUND, TRUNCATE, CEIL, FLOOR, AND, OR ou XOR, pour ne citer qu'eux. Ça change. Remarquez, le modulateur en anneau de l'ARP Odyssey était déjà en réalité un XOR appliqué à deux signaux carrés. Mais que se passe-t-il quand tout un synthé ne fonctionne qu'avec des fonctions logiques ? Eh bien... Bon, je vous ai fait une petite démo ou sont passés en revue plusieurs fonctions logiques. C'est quand même très spécial...

mercredi 15 avril 2009

"FM Fantasy"


Ce soir, je voulais repousser les limites de mon synthé à synthèse CFM. Mais cette synthèse est vraiment trop sensible. Le moindre écart et on se retrouve avec des timbres tellement chargés qu'ils deviennent inexploitables. Alors j'ai repoussé les limites de mon synthé à synthèse FM. Et là, je crois être parvenu à quelque chose de réellement intéressant. J'en ai d'ailleurs fait une musique, totalement improvisée, que j'ai intitulée "FM Fantasy"

mardi 14 avril 2009

Mon synthé CFM "de scène"


Hier je vous ai présenté la Crossed Frequency Modulation. Elle a cet avantage sur la simple synthèse à Modulation de Fréquence que tout peut se faire avec un seul module de calcul. Cela dit, c'est un peu plus difficile d'emploi. Mais il y a en même temps moins de paramètres à contrôler. Mon idée avec la CFM était donc de créer un synthé très simple mais tout de même très puissant. Bon, cela reste de la synthèse FM, avec le son qui va avec, mais je trouve qu'avec juste 11 paramètres à manier, c'est un petit synthé idéal pour faire des sons de type instrumental ou de recherche sur scène. Une petite démonstration ? La voici...

lundi 13 avril 2009

Crossed Frequency Modulation


CFM "Piano" (style DX7)


CFM "Orgue"

J'ai lu récemment un article très intéressant qui comparait la synthèse sonore à une sorte de jeu de stratégie. L'argument, très pertinent, était le suivant. Si on considère la synthèse additive comme la première des synthèses sonores, la plus puissante et la "mère" de toutes les autres, quels sont alors les avantages des autres, ses "filles" ? En effet, rappelons que la synthèse additive peut générer TOUS les sons possibles (c'est la conséquence du théorème de Fourier) mais au prix d'une synthèse de plus en plus complexe au fur et à mesure qu'on désire synthétiser des sons avec de plus en plus d'harmoniques. Le jeu consiste donc à faire le mieux possible par rapport à la synthèse additive, mais avec moins de paramètres. John Chowning a découvert en 1967 une synthèse particulièrement performante, la synthèse par modulation de fréquence, dite synthèse FM. La performance tient en ce qu'avec seulement 2 oscillateurs dont l'un module l'autre on peut obtenir des spectres sonores très complexes et très variés. Dès lors la question fut : peut-on faire encore mieux ? Et la réponse fut oui, mais en ce basant toujours sur la synthèse FM. Et l'une de ces synthèses "filles" de la synthèse FM est la crossed frequency modulation, dite CFM. C'est une synthèse astucieuse. Elle consiste à faire en sorte que chacun des 2 oscillateurs soit le modulateur de l'autre. C'est un peu plus compliqué d'emploi que la synthèse FM mais les sons générés sont tout de suite nettement plus complexes. Voici, en exemples sonores, deux sons générés grâce à la CFM, un son de "piano" (style DX7) et un son "d'orgue".

samedi 11 avril 2009

"The North Pole Of Sound"


Je me suis offert un petit voyage. J'ai pris un des mes synthés FM biduliens, plus un flanger et un écho tout aussi biduliens. Parvenu au Pôle Nord, j'ai bien observé le paysage, les montagnes gelées, les banquises infinies et les aurores boréales. J'ai même fait un bout de chemin avec le Capitaine Hatteras. Puis je suis revenu avec cette musique, que j'ai intitulée "The North Pole Of Sound".

jeudi 9 avril 2009

My cool/crazy FM Synth


My cool FM Synth


My crazy FM Synth

En simplifiant un peu mon FMF Synth et en l'adaptant légèrement, j'ai très facilement obtenu ce synthé FM, qui peut être joué de façon cool, ou complètement crazy...

mercredi 8 avril 2009

FMF digital sounds


Avec mon FMF, qui a maintenant 2 modules mathématiques de type (x,y,z), il est très facile d'obtenir des sons d'un genre très digital. Et en manipulant un peu quelques paramètres, il est aussi très simple de les faire varier en timbre. Voici, à la volée, quelques variations digitalesques...

mardi 7 avril 2009

Clavecin FMF analogique ou digital


Pour bien montrer ce dont est capable le FMF, illustrons-le d'un exemple sonore. Prenons au départ un son de type analogique à enveloppe de type AR et faisons en sorte, avec le module mathématique, que ces composants deviennent les éléments d'une modulation de fréquence. Et voici notre son de type analogique se transformant en un son de type digital sonnant comme une sorte de clavecin numérique...

lundi 6 avril 2009

Mon FMF


Le FMF est un synthé combinant Filtrage, Morphing et Fonction. Ceci permet de passer en continu de glisser d'une forme d'onde vers une autre ou d'avoir un mélange des deux, de filtrer le résultat et enfin, si on le souhaite, de mettre en oeuvre une fonction mathématique permettant d'obtenir jusqu'à une transformation complète du son. En pratique, le FMF est un synthé qui peut faire simplement des sons très simples ou tout aussi simplement des sons extrêmement complexes. L'exemple sonore va illustrer ceci. On part d'une sinusoidale pure et on glisse vers un son combinant modulation en anneau et modulation de fréquence puis on revient vers la sinusoidale pure du départ.

samedi 4 avril 2009

Mon Addi-Duo Synth


Dans le précédent article, je vous ai parlé d'un synthé bidulien que j'ai construit et qui fait de la synthèse additive à 8 harmoniques avec un seul oscillateur, ceci grâce à l'utilisation des polynômes de Chebychev. Il était tentant de savoir si ce synthé, que j'avais baptisé PolyCheb, se comportait exactement ou pas comme un vrai synthé à synthèse additive à 8 harmoniques. Pour connaître la réponse, j'ai construit à l'intérieur de mon PolyCheb un vrai synthé à synthèse additive utilisant 8 oscillateurs, un pour chaque harmonique. Et ensuite, j'ai comparé. Et là, à ma grande surprise, j'ai constaté que, non, mon PolyCheb, ne se comportait pas tout à fait de la même manière qu'un vrai synthé à synthèse additive. Bon, ok, fort bien, de toute façon je venais de construire un synthé à synthèse additive pouvant se comporter selon les 2 manières. J'ai donc aussitôt fait en sorte que mon clavier de contrôle permette d'agir sur le volume et les harmoniques de chaque synthé. Bref, je venais de me construire une sorte de double orgue à tirettes, car avec 8 harmoniques, un synthé à synthèse additive sonne franchement tout à fait comme un orgue. En fait, la vérité est inverse, car un orgue est, sans le dire, un synthé à synthèse additive. Mais chuuuut ! il ne faut pas trop ébruiter cette troublante réalité... Dans l'exemple sonore présenté, je commence avec le PolyCheb, dont je fais varier le volume des harmoniques. Puis je fais de même avec le vrai synthé à synthèse additive. Enfin, je mélange le son des 2 synthés, ce qui donne tout son intérêt à cet Addi-Duo Synth.

vendredi 3 avril 2009

Mon PolyCheb


Pourquoi PolyCheb ? Qu'est-ce que c'est que ça ? Le nom mérite une explication. Depuis longtemps je cherchais à construire avec Bidule un synthé à synthèse additive. Mais on connaît le problème. Car même s'il ne s'agit a priori que d'additionner des harmoniques sinusoisales pour former une forme d'onde complexe, il faut tout même disposer d'un oscillateur pour chaque harmonique, ce qui fait rapidement beaucoup si on veut une synthèse additive au moins un peu digne de ce nom. Donc j'aurais pu aligner un minimum de 8 oscillateurs générant chacun une sinusoidale et les additionner pour obtenir de belles formes d'ondes complexes. Sauf que je voulais le faire avec un seul oscillateur à partir duquel j'aurais tiré toute la matière me permettant de faire de la synthèse additive. Je me doutais vaguement que c'était possible, mais à la seule et impérative condition de pouvoir multiplier en fréquence différentes sinusoidales tirées de mon unique oscillateur. J'ai essayé sans succès divers systèmes. Et puis aujourd'hui je me suis résolu à utiliser l'opérateur de fonctions qui se trouve dans Bidule afin de lui faire calculer les différentes harmoniques à partir de la sinusoidale générée par mon unique oscillateur. Mais je ne suis pas un matheux. Pourtant il devait exister une solution, j'en était certain. Et en cherchant fièvreusement, j'ai trouvé. La solution s'appelle les polynômes de Chebyshev. Je vous passe les détails mathématiques, ils sont effrayants. Et en plus d'avoir à les comprendre, il fallait les mettre en oeuvre dans Bidule. Je vous laisse imaginer l'épisode épique que j'ai traversé afin de mettre au point ce synthé polychebien. Mais ça y est, il fonctionne. Bon, il est capricieux comme une diva et crachouille pas mal du fait que je suis constamment aux limites des possibilités de calcul de mon ordinateur, mais si, il fonctionne. Autrement dit je peux faire avec de la polyphonie avec 8 harmoniques ajustables. C'est pas énorme, mais c'est déjà ça. Et surtout cela montre qu'on peut faire plein de choses dans Bidule avec un seul et unique oscillateur. Dans l'exemple sonore proposé, je joue 3 fois, une première fois en faisant générer par l'oscillateur une sinusoidale, puis une onde triangulaire, et enfin une forme d'onde en pente.

jeudi 2 avril 2009

Mon Filtrage/Morphing Synth


Mon Filtrage/Morphing Synth est un dérivé, en très simplifié, de mon POM Synth. Cependant il est basé sur un concept un peu différent. Ici 3 oscillateurs, dont 1 plus ou moins déphasé, passent dans un système d'atténuateurs/amplifieurs croisés. La force du concept réside dans le fait que pas moins de 4 enveloppes ADSR contrôlent dans le temps l'évolution de l'intercroisement des 3 formes d'onde et du déphasage, ce qui est la garantie d'un son continuellement en mouvement. Dans l'exemple sonore présenté, un son est d'abord joué tel quel puis avec du flanging stéréo et un peu d'écho.

My POM Synth (POM = Phase Offset Modulation)


Voici mon POM Synth(POM = Phase Offset Modulation)au complet. Le système est le suivant. Deux oscillateurs, dont l'un est plus ou moins déphasé, sont soustraits ou multipliés après être éventuellement passés dans des opérateurs mathématiques. Cela forme au total 8 formes d'ondes, toutes différentes entre elles et pouvant être modifiées en continu. Ces 8 formes d'ondes variables aboutissent à une table de mixage qui sert de super-opérateur mathématique additionneur, permettant d'obtenir une forme d'onde variable finale résultant du mélange des 8 formes d'ondes variables précédentes. Plus clairement, ce POM Synth permet d'obtenir un mélange de 8 formes d'ondes variables à partir de seulement 2 oscillateurs à formes d'ondes fixes. Et au-delà, c'est une véritable usine à formes d'ondes, ludique car très simple à manier, et très éducative car munie de nombreux oscilloscopes permettant de suivre l'évolution des formes d'ondes. Dans l'exemple sonore présenté, deux ondes en dent de scie sont déphasées l'une par rapport à l'autre puis soustraites, ce qui aboutit à une forme d'onde carrée plus ou moins large. C'est ce qu'on appelle communément la PWM (Pulse Width Modulation). Aucun filtre d'aucune sorte n'a été utilisé. Les changements de sons sont uniquement causés par la variation en largeur de la forme d'onde carrée.

dimanche 29 mars 2009

I am a synth-guitar hero !


J'ai construit une pédale de distortion dans Bidule et me voici immédiatement transformé en synth-guitar hero !

samedi 28 mars 2009

PolarFlanger


Après avoir bien ré-étudié le principe du flanging, je me suis construit une sorte de pédale flanger. Ici, dans ce que vous allez entendre, il y en a deux, mises en parallèle et avec des paramétrages légèrement différents. L'intérêt de ces pédales flanger biduliennes et donc contrôlées par ordinateur est la précision extrême des réglages. Et avec une bonne dose d'échos plus ou moins longs, on peut arriver à ceci...

Encore un peu de modulation annulaire ?


On peut faire plein de choses avec la Modulation en Anneau. Là, j'ai pris un son d'orgue dont j'avais accéléré l'attaque et je l'ai passé à travers deux modulateurs dont les sinusoidales modulantes étaient réglées à 1760 et 3420 hertz, qui sont des multiples de 440 hertz, le La3 de la gamme majeure tempérée. Et j'ai ainsi obtenu cette sorte d'orgue-steel drum.

Là, j'ai passé directement passé ma voix à travers deux modulateurs en anneau...

vendredi 27 mars 2009

Si, si, c'est de la modulation en anneau...


Dans mon article précédent, je vous ai montré ce que donnait un son d'orgue d'église passant au travers d'un modulateur en anneau. Ce soir, je me suis appliqué à faire de ce modulateur en anneau une sorte de pédale virtuelle à la manière de celles des guitaristes. Une fois ce projet accompli, toujours à la manière des guitaristes qui aiment chaîner plusieurs pédales les unes à la suite des autres, j'ai mis deux de mes pédales de modulation en anneau l'une à la suite de l'autre et j'ai joué de mon son d'orgue d'église. Là, j'ai essayé des tas de réglages et vous pouvez imaginer ce que ça a pu donner. Mais là où j'ai eu une grosse surprise, c'est en testant des fréquences très basses de modulantes sinusoidales avec un très fort taux de modulation. A un moment, j'ai obtenu ceci. Si, si, c'est de la modulation en anneau... Et même double...

jeudi 26 mars 2009

RingModOrgan


Petite improvisation à base d'orgue d'église plus ou moins passé à travers un modulateur en anneau.

mardi 24 mars 2009

"Tombée de soir" (3 min. 33)


Voici un petit morceau mélancolique sur mon accordéon virtuel. Cela s'appelle "Tombée de soir" et cela dure exactement 3 minutes et 33 secondes.

lundi 23 mars 2009

Mon accordéon


Voici un son que je cherchais depuis longtemps, celui de l'accordéon. Je sais, cela peut paraître hors de propos quand on garde à l'esprit que cette sonorité est ici générée par un synthé à Modulation de Décalage de Phase qui est normalement fait pour des sons bien plus recherchés et complexes que celui là. Mais, que voulez-vous, j'adore la matière timbrale de l'accordéon diatonique. Et maintenant que j'ai mon petit diato perso, voici une petite impro...

dimanche 22 mars 2009

Mon FreePhaseWave joué en mono


Dans l'article précédent, j'avais commencé à vous présenter mon FreePhaseWave. Comme c'est un synthé un peu compliqué, il manquait un peu de calibrages divers et variés et aussi de quelques modifications pour être au sommet de son art. Le FreePhaseWave que je vous présente maintenant est donc un synthé bien accompli que le précédent, même si ses principes de base reste exactement les mêmes. Dans l'exemple sonore de l'article précédent, j'ai légèrement accordé les 3 vco, ce qui donnait une sorte de lfo timbral à vitesse variant selon les notes. J'avoue que j'ai été moi-même surpris de ce son auquelle je ne m'attendais pas. Et il m'a fait beaucoup réfléchir, car il ouvre des possibilités nouvelles et inattendues. En voici une qui est l'objet du présent exemple sonore. Déjà, une petite précision, le son que vous allez entendre, joué en monophonie, mélange 4 sons, 1) les 3 vco en direct 2) les 3 vco générant de la Phase Offset Modulation en direct 3) les sons précédents filtrés en passe-bas résonant 4) les sons précédents filtrés en passe-bas résonant puis en passe-haut résonant. Un son va être joué 4 fois, la seule différence entre ces 4 versions étant le désaccordage d'un des vco, 1) tous vco accordés, 2) 1 vco désaccordé en 1,333 3)1 vco désaccordé en 1,5 et enfin 4) 1 vco désaccordé en 1,75. Le changement de timbre est manifeste et d'une nature assez intéressante, car il se rapproche de la Modulation de Fréquence.

vendredi 20 mars 2009

Et voici finalement le FreePhaseWave


Et voici finalement le FreePhaseWave. Rappelez-vous, je vous avais dit hier que je m'étais fait ma propre version du Subtractor, le synthé à Modulation de Décalage de Phase qu'on trouve dans Reason. Ce soir, j'ai beaucoup amélioré la chose et je suis parvenu à un synthé à 3 VCO, 4 filtres résonants multimodes et plein d'autres éléments savoureux que j'ai appelé le FreePhaseWave. Il est bien sûr basé sur la Modulation de Décalage de Phase, mais ce n'est pas une obligation, et on peut utiliser les filtres ou pas, ou seulement une partie d'entre eux, ce qui offre des tas de combinaisons sonores, par ailleurs mixables. Evidemment, avec un tel synthé, on peut vite arriver à des sons assez inattendus, et c'est justement un de ceux-là qui me servira à illustrer mon FreePhaseWave. Quand on désaccorde légèrement 3 vco, on obtient un son plus riche et plus animé, c'est bien connu. Mais avec mon FreePhaseWave, dans certaines conditions, on peut obtenir ainsi un véritable LFO timbral qui variera en vitesse selon la hauteur des notes. Ecoutez...

My Own Bidulian Subtractor


Voici une petite démonstration de mon Subtractor bidulien personnel, qui est donc un synthé combinant la Phase Offset Modulation et deux filtres résonants en cascade, juste en variant les décalages de phases et la fréquence de coupure du filtre passe-bas.

mercredi 18 mars 2009

My Phase Offset Modulation Synth


Je vous présente mon synthé à Modulation de Décalage de Phase, en anglais Phase Offset Modulation. Ce que vous allez entendre n'est que le son d'un seul VCO, mais sa forme d'onde est modulée par celles des formes d'ondes, plus ou moins déphasées, de deux autres VCO. Je contrôle continuellement en manuel les déphasages d'ondes ainsi que la modulation de ces déphasages d'ondes par une enveloppe. Il n'y a pas de filtre, ce synthé étant purement basé sur la création de formes d'ondes. Mais s'il y avait deux filtres multimodes, ce synthé commencerait à ressembler furieusement au Subtractor, le fameux synthé à Modulation de Décalage de Phase qu'on trouve dans Reason. Ce sera pour bientôt... mais dans Plogue Bidule :-)))

mardi 17 mars 2009

Pulse Width Modulation et Phase Offset Modulation


Ce mardi 17 mars est très grand jour ploguebidulien pour moi. Comme l'exemple sonore ici présenté n'est peut-être pas très parlant, je vais vous expliquer rapidement de quoi il s'agit. Tous ceux qui ont déjà joué sur un synthé connaisse la Pulse Width Modulation, en abrégé PWM. Pour les autres il s'agit, pour simplifier à l'extrême, de la modification continue et contrôlée d'une onde carrée. Mais, à moins de faire de l'électronique ou des maths, peu savent comment on obtient cette PWM. C'est très simple : on prend deux ondes en dent de scie, on décale la phase de l'une des deux de 180 degrés, on soustrait l'une de l'autre et on obtient une onde parfaitement carrée. Et pour faire de la PWM, il suffit de faire varier les dégrés du décalage de phase. Mais tout ceci n'est en réalité qu'un cas particulier de la Phase Offset Modulation. Car on n'est pas obligé de se limiter à la dent de scie, on peut faire la même chose avec n'importe quelle forme d'onde, et même le faire avec deux formes d'ondes différentes. Evidemment, dans tous les cas les résultats sont très variés. Luxe suprême, au lieu de soustraire, on peut multiplier, ce qui donne encore d'autres résultats. Bref, avec juste deux formes d'onde, identiques ou différentes, plus ou moins décalées en phase, et soustraites ou multipliées, on obtient très simplement tout un univers de formes d'ondes. Autrement dit, et pour insister sur ce point essentiel, avec un synthé comportant très peu de paramètres, on peut faire énormément de sons et surtout, ô bonheur divin, faire varier manuellement à sa guise la forme d'onde résultante. Mon seul problème a été jusqu'ici de mettre au point dans Plogue Bidule un synthé qui utilise cette Phase Offset Modulation. Ce n'est pas très compliqué, mais ce n'est pas simple non plus. Bref, j'ai pas mal cherché avant de trouver le bon système. Et ce soir, hourra ! j'y suis vraiment parvenu. C'est incontestable. Quand je soustrais mes deux dents de scie déphasées, j'ai bien une carrée dans mon WaveViewer. Et c'est l'exemple sonore que je présente, avec d'abord quelques variations de décalage de phase en manuel puis à l'aide d'une enveloppe. Ensuite vient la même chose mais avec une multiplication des dents de scie déphasées, ce qui donne une forme d'onde en M répétés très caractéristique.

lundi 16 mars 2009

Distortion de Phase


Il y a de nombreux moyens de faire de la Distortion de Phase avec Plogue Bidule, d'autant que c'est une sorte de synthèse plutôt protéiforme. Voici une illustration sonore de la manière qui est certainement la plus simple à mettre en oeuvre. Il suffit, après un certain décalage de phase, de renvoyer en boucle une forme d'onde vers elle-même. Le synthé qui joue ici est donc d'une simplicité presque émouvante. Pourtant, vous noterez de vous-même l'efficacité assez redoutable du procédé. Au départ, nous avons une onde triangulaire toute bête, et ensuite...

jeudi 12 mars 2009

Filtre FIR-IIR (Baissez le volume avant écoute !!!)


Bon, je ne vais pas vous expliquer ici ce qu'est un filtre FIR-IIR (Finite Impulse Response - Infinite Impulse Response). Mais je peux vous faire écouter ce que ça donne dans Bidule, en polyphonie et avec un peu d'écho. Une petite précision : il existe déjà un filtre FIR disponible dans Bidule. Mais celui-ci est de ma conception, ce qui me permet d'en contrôler à ma guise tous les paramètres, et il est en plus doublé d'un filtre IIR. Comme mon filtre est FIR ou/et IIR, je peux à mon souhait le mettre en mode FIR, en mode IIR, ou mélanger les deux modes. Ici, c'est uniquement le mode IIR qui est en oeuvre. Baissez le volume avant écoute !!!

mardi 10 mars 2009

Mon Synthatteras sur sa mer de glace...


Le synthatteras est un synthé bidulaire de mon invention intégrant l'écho (pour faire simple) comme élément de synthèse. Il ne fait qu'un écho mais qu'on peut "sculpter" et même inverser. Bref, c'est un synthé assez surprenant. Ici j'ai rajouté de l'écho par derrière pour accentuer le côté "glacial" des sons de ce synthé polyphonique que j'aime déjà beaucoup.

lundi 9 mars 2009

Et voici mon PolyReverbSynth !


Il faut parfois être obstiné avec Bidule. Il faut garder son idée fixe et savoir la faire accepter par Bidule. Hier, je n'arrivais absolument pas à rendre polyphonique un synthé intégrant la réverbération comme élément de synthèse. Mais je suis resté têtu, et j'ai vaincu. Et voici donc mon PolyReverbSynth !

dimanche 8 mars 2009

Mes nouvelles pistes de recherche



Mes nouvelles pistes de recherche consistent à intégrer la réverbération dans un synthé, au même titre que les oscillateurs ou les filtres. Pas tout à fait facile à faire ni à paramétrer ensuite, mais je crois que les deux exemples que je présente là sont encourageant.

6 mois déjà !


Eh bien voilà, 6 mois déjà en compagnie de Bidule, puisque j'ai créé ce blog le 4 septembre 2008. Mais que de jolis mois, pleins d'enseignements et de découvertes. Et pour aboutir à quoi ? A un concert, qui a eu lieu le 14 février 2009, fait rien qu'avec Bidule, avec plein de synthés, de séquenceurs et d'effets. Que me réserve l'avenir, qu'aurai-je fait encore avec Bidule dans 6 mois pour fêter mes 1 an en compagnie de ce logiciel ? Surprise ! A bientôt...

samedi 7 mars 2009

Attention, oreilles sensibles s'abstenir !


Bon, je ne dis pas que c'est beau. En tout cas ce n'est moins beau qu'une guitare électrique passant à travers une batterie de pédales et d'un ampli à lampes. Sauf que là, il n'y a pas de guitare, de pédales et d'ampli. C'est un synthé polyphonique que j'ai fait dans Bidule et qui utilise 2 filtres passe-bas, 2 filtres passe-haut et pas mal de résonance, c'est tout. Il n'y a pas d'effet ajouté. Attention, oreilles sensibles s'abstenir !

vendredi 6 mars 2009

Bidule est un piano ! (Enfin, presque...) n°2


Ceci constitue une seconde tentative de ma part pour transformer Bidule en piano, que je pense un peu plus près de la vérité pianistique que la précédente. D'aucuns jugeront que nous sommes encore loin du compte. Certes. Mais venant d'un synthé construit dans Bidule dans le but premier de reproduire un Korg MS20, je trouve cela plutôt intéressant comme son !

Toys Music (Un peu d'humour !)


L'émotion me saisit encore quand je pense à l'oeuvre impérissable que je viens de créer grâce à Bidule. Profitant lâchement (je sais, c'est pas beau) d'un moment d'inattention de ma fille de 3 ans, je lui ai emprunté 4 de ses jouets musicaux pour interpréter enfin la composition mélodico-bruitiste que je portais en moi depuis la nuit des temps (et ça fait très long, surtout quand on repasse tout le film au ralenti). Cette mini-symphonie en contre-ut majeur à rotation carrée à été réalisée en employant une boîte à meuh, une boîte à musique, un tambourin avec un nounours dessus et un piano-métallophone avec de belles touches en couleurs. Le tout a été passé dans Bidule qui y a ajouté de la synthèse granulaire et de l'écho. Veuillez excuser la qualité médiocre de cet enregistrement néanmoins historique, ce sont les conditions du direct live absolu. N'envoyez pas de chèque, je ne travaille que pour la gloire (je veux dire MA gloire) et le gonflement de mon ego. Yo !

dimanche 1 mars 2009

Bidule est un piano ! (Enfin, presque...)

Ceci est mon premier essai pour faire un piano avec Bidule. Bon, en réalité, il y a ici deux sons mélangés afin de gagner en animation sonore. Il n'y a aucun effet d'aucune sorte.

vendredi 27 février 2009

"A l'ancienne" - Version intégrale studio

Voici la version studio intégrale de "A l'ancienne". Sa durée est d'environ 30 minutes.

Mon GranulaSynth - "Cosmic Butterfly"

Je vous présente mon GranulaSynth. C'est un synthé passant au travers de deux buffer granulators. Bon, ok, j'ai ajouté aussi un peu d'écho. Et comme toujours, tout ceci se passe en temps réel...

jeudi 26 février 2009

Deuxième essai de modification d'un signal audio dans Bidule

Ceci est mon deuxième essai de modification d'un signal audio dans Bidule. Il est un peu plus ambitieux que le précédent dans le sens où j'ai employé deux buffer granulators comme transformateurs sonores au lieu. Comme précédemment, la source audio est le célèbre "Crystal Lake" de Klaus Schulze. Re-précision utile : tout ceci à été fait en temps réel pendant que le cd tournait tranquillement sur la platine.

Essai de modification d'un signal audio dans Bidule

Ceci est un premier et très modeste essai de modification d'un signal audio dans Bidule. J'ai pris comme source audio le célèbre "Crystal Lake" de Klaus Schulze et j'ai employé le buffer granulator comme base de transformation sonore. Précision utile : tout ceci à été fait en temps réel pendant que le cd tournait tranquillement sur la platine.

mercredi 25 février 2009

Mon nouveau filtre "4mants"

Par modification de mon précédent Hexafiltre, dont j'étais déjà très heureux, je suis parvenu à un filtre à la fois plus performant dans le domaine des formants vocaux et plus facile à paramétrer. L'intéressant avec le filtre "4mants" est qu'il permet d'obtenir rapidement toutes sortes de voix et permet tout aussi rapidement d'obtenir des sons de synthés très complexes. Voici 3 exemples de sons obtenus très simplement avec le filtre "4formants", une voix, puis un autre son vocalique, et enfin une sorte de trompette.

mardi 24 février 2009

Première improvisation avec l'HexaFiltre

Voici une première improvisation utilisant l'HexaFiltre. Tous les sons que vous allez entendre emploient l'HexaFiltre sauf le son de percussion bruité.

lundi 23 février 2009

Trois HexaFiltres ensemble

Pour tester l'étendue des possibilités de mon HexaFiltre, j'ai créé avec un grand nombre de sons très différents. Puis, pour voir ce que cela donnerait, j'en ai associé trois. Et voilà le résultat...

Premiers essais de mon "Hexafiltre"

Que veut donc dire "hexafiltre" ? C'est un filtre en comprenant en réalité 6. Et plus exactement, il s'agit de 6 filtres résonants multimodes couplés par deux, un découplage étant d'ailleurs parfaitement possible. En fait, je suis parti du filtre formantique présent d'origine dans Bidule et je l'ai profondément modifié pour qu'il ne soit pas seulement utile pour créer des formants mais permette tout aussi bien des filtrages très complexes.

Dans le premier exemple, nous sommes dans le filtrage formantique pur. Et là le résultat est une sorte de Aaaah. Mais je fais néanmoins varier les fréquences de coupure des filtres pour donner un son plus animé.


Dans le premier exemple, filtrage soustractif classique et filtrage formantique sont mélangé. Et là le résultat est un son évoluant comme un son classique de synthé mais avec des accents toutefois formantiques.


Dans le troisième exemple, filtrage soustractif classique et filtrage formantique sont aussi mélangés. Mais là j'ai cherché specialement à obtenir une sorte d'instrument virtuel à vent.

vendredi 2 janvier 2009

A l'ancienne (projet de musique pour un prochain concert)



Le titre "A l'ancienne" m'a été suggéré indirectement par un ami, avec la notion de jeu complètement live devant un public, ce qui n'est pas toujours de mise en matière de musique électronique. "A l'ancienne", c'est la joie pure de donner de la musique, et tant pis pour les risques pris. Mais pour moi, "A l'ancienne" signifie aussi jouer comme les "Grands Anciens", à savoir Tangerine Dream, Klaus Schulze, et quelques autres du même style. "A l'ancienne" est donc tout ceci à la fois, et c'est un nom qui va très bien je trouve à ces 7 minutes de présentation très résumée d'un projet musical en vue d'un prochain concert. En fait, la musique jouée en public est prévue pour durer environ 30 minutes.